LA Sérigraphie: la technique d'impression magique
Quand j'ai (enfin) décidé de créer mon premier t-shirt, LA grande question c'était comment on va faire pour avoir un rendu doux, naturel, confortable et pas plein de plastique. Parce que c'est bien beau de produire des t-shirts en coton bio mais si l'impression est pleine de plastique... c'est tout de suite moins cohérent.
C'est après de longues recherches que je me suis décidée sur la sérigraphie. C'est une technique artisanale d'impression qui utilise des calques, des toiles très fines dans lesquelles on imprime le design en transparence pour laisser l'encre passer uniquement là où on souhaite mettre de la couleur sur le t-shirt.
Chaque couleur est appliquée séparément avec un calque différent et on utilise des encres qui se mélangent directement avec les mailles du coton. Dans mon cas, j'ai choisi de n'utiliser que des encres à base d'eau, donc sans plastiques ou plastisols.
L’un des grands avantages de la sérigraphie, c’est sa tenue dans le temps. Contrairement à certaines impressions numériques qui peuvent s’estomper après plusieurs lavages, la sérigraphie pénètre la fibre du tissu. Le rendu reste donc net, même après des années d’utilisation ce qui en fait une option parfaite pour des vêtements d'équitation qui passent à la machine après chaque bavure de carotte ou tâche de boue.
Ca en fait une technique particulièrement éco responsable, aucune particule de plastique lors du passage en machine et un t-shirt qui tiens pour des années. (vos petits enfants hériteront de vos Nina Blasband)
Aujourd'hui de plus en plus de particuliers pratiquent la sérigraphie avec des petits modules mais pour réaliser des collections entières, uniformes et qualitatives, ça reste un réel savoir-faire.
C'est une technique qui demande de la précision pour aligner parfaitement chaque couleur les unes avec les autres et que tout soit centré et droit sur le t-shirt.
On mélange chaque couleur sur place, le jour de l'impression, pour matcher parfaitement les dessins et ce que j'ai dans ma tête. Chaque couleur nécessite une préparation spécifique, ce qui me pousse à réfléchir davantage aux designs. Cette contrainte est devenue une force : elle me force à réfléchir à mes idées différemment, à tester de nouvelles techniques, à être plus créative et plus intentionnelle.
